Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2026)

Fagsamlingen for teknisk ansvarlige gikk av stabelen 2. og 3. mars på Bergen Kjøtt og i Grieghallen. Ca. 100 teknikere var samlet i Bergen for 2 dager med faglig innhold og sosialt samvær. Hovedtemaer var sikkerhet, drift og menneskene bak scenen.

Programmet løftet både de større strukturelle endringene i feltet og de praktiske utfordringene som preger arbeidshverdagen i kulturhus og på scener rundt om i landet. Gjennom dagen ble det satt søkelys på status for norske scener, teknikkens rolle i store produksjoner, modernisering av scenemaskineri og hvordan eksisterende bygg kan utvikles og tas i bruk på nye måter.

Les oppsummeringen av fagsamlingen her.

Bransjen går til psykolog (Høsten 2025)

Behovet for å snakke åpent om dette i musikk- og teknikerfaget har lenge vært tydelig. Etter sterke tilbakemeldinger fra vårens fagsamling i Bærum, tar Kulturrom nå initiativet videre – denne gangen i form av en landsdekkende turné i samarbeid med musikkontorene.

På scenen var psykolog Inger-Johanne Borch Rove og lydtekniker Johan Kristian Berntsen. Sammen inviterte de til en ærlig samtale om arbeidsmiljø og mental helse – en slags «psykologtime for bransjen».

Les mer

Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2025)

110 ivrige og inspirerte teknikere var samlet da fagsamlingen gikk av stabelen på Tanken og Bærum Kulturhus 10. og 11. mars 2025

Kulturroms fagsamling for teknisk ansvarlige 2025 satte lys på viktige utfordringer og muligheter i det scenetekniske feltet: bærekraftig omstilling, rekruttering av fagfolk, psykisk helse blant teknikere og kunsten å improvisere når ting ikke går som planlagt, eller musikere tyr til kreative løsninger. Gjennom innlegg og samtaler fikk deltakerne både konkrete verktøy, råd og rom til refleksjon rundt rollen som teknisk ansvarlig i en stadig mer kompleks bransje. Her oppsummerer vi høydepunktene fra årets samling.

Les mer om fagsamlingen her.

Teknikk i balanse (Sommer 2025)

Teknikk i Balanse ble etablert av Kulturrom i 2013. Siden den gang har vi tilbudt et praksisprogram innen lyd- og lysteknikk som gir deltakerne verdifull erfaring på vei mot en karriere innen sceneteknikk. Gjennom praksisprogrammet ønsker vi å oppmuntre og stimulere til at flere kvinner, ikke-binære og transpersoner utdanner seg og finner jobb innen lys-, lyd- og sceneteknikk.
I 2025 hadde 20 praktikanter utplassering på 12 ulike festivaler i landet.

Les intervju med praktikantene her

Unge Knottepøbler (Vår 2025)

Unge Knottepøbler ble arrangert for andre gang i Bergen på USF Verftet og Vaktbua i Kristiansand, som et intensivt kurs for unge voksne (18–25 år) med interesse for lydteknikerfaget. Kurset, utviklet av lydtekniker Kjetil Aabø (Bergen) og Even Sigurdsen (Kristiansand) og Kulturrom, ga deltakerne både praktisk og teoretisk opplæring gjennom ukentlige samlinger og enkelte kurskvelder på konserter. Deltakerne fikk innføring i sentrale temaer som signalgang, mikrofonteknikk, miksing, rigging, HMS og bransjeforståelse, og fikk dermed et solid grunnlag for videre arbeid i lydteknikerbransjen.

Les mer om kurset her.

Les Telemarksforsknings rapport Forestillingen er avlyst. 

Refleksjon (Vår 2025)

Refleksjon ble arrangert for første gang i Bergen på USF Verftet og er et omfattende kurs i lysteknikk og lysdesign. Kurset er utarbeidet av Andreas Johansen, som er lystekniker på USF Verftet, og Kulturrom.

Kurset går ukentlig fra i ca 3 måneder og gir deltakerne en unik mulighet til å lære både praktiske og teoretiske ferdigheter. Tilbudet retter seg mot unge voksne (18–25 år) som ønsker å starte en karriere som lystekniker og få innsikt i hva yrket går ut på.

Ler mer om kurset her.

Les Telemarksforsknings rapport Forestillingen er avlyst. 

In Ear Monitoring (Høst 2024)

I samarbeid med Musikkontorene satte Kulturrom opp kurs i In-Ear Monitoring i flere byer i hele Norge i september og oktober.

Et praktisk kurs med monitortekniker Sigri Hovde for deg som vil utvikle nye arbeidsmetoder, forbedre lydsjekk-rutiner og utforske stereo- og 3D-monitorering.
Gjennom teori, diskusjon og hands-on øvelser får du konkrete verktøy til å jobbe smartere og tryggere bak mikseren.

Les mer om kurset her.

Teknikk i balanse (Sommer 2024)

En viktig del av Kulturroms kompetansesatsing er prosjektet Teknikk i Balanse som startet opp i 2013. Prosjektets formål er å bidra til bedre kjønnsbalanse på det konserttekniske feltet.

Gjennom praksisprogrammet ønsker vi å oppmuntre og stimulere til at flere kvinner, ikke-binære og transpersoner utdanner seg og finner jobb innen lys-, lyd- og sceneteknikk. Praktikantene vil få et skreddersydd praksisprogram og mentor i praksisperioden. Praksisplassprogrammet er en ordning der du får økt erfaring gjennom å jobbe for et konsertteknisk firma på en festival.

Les intervju med praktikantene her.

Lysprogrammering og persepsjon (Vår 2024)

Sammen med Kyrre Heldal Karlsen dykket deltakerne ned i kunsten å programmere lys, med fokus på hvordan vi oppfatter og leser scenen som et levende rom.
Gjennom eksempler fra teater, dans, musikk og billedkunst viste han hvordan lys kan skape engasjerende opplevelser og gjøre publikum til en aktiv del av forestillingen.

Les mer om kurset her. 

Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2024)

Fagsamling for teknisk ansvarlige 2024 ble arrangert på Lillestrøm Kultursenter 11. og 12. mars, og samlet rekordmange deltakere.
I løpet av to innholdsrike dager satte vi søkelys på sentrale temaer som grønnere investeringer, rekruttering, kompetanse og sikkerhet.

Les mer om arrangementet her.

Kreativ bruk av nettverk (Vår 2024)

Våren 2024 dro Jonas Barsten og Johan Kristian Berntsen sørover med kurset Kreativ bruk av nettverk. Kurset var en suksess på slutten av 2022 og starten av 2023, og reiste på turne i hele Norge. Det var derfor et ønske å sette det opp på steder det ikke var sist.

Kreativ bruk av nettverk er et kurs for teknikere og musikere som vil få bedre forståelse for teknologier som Ableton Live, Dante, MIDI, timecode og redundans i moderne konsertproduksjon. Her utforsker vi hvordan smart bruk av digitale verktøy og preproduksjon kan åpne nye muligheter og løfte produksjonen til et høyere nivå.

Les mer om kurset her. 

Unge Knottepøbler (Vår og høst 2024)

Unge Knottepøbler ble arrangert for andre gang i Bergen på USF Verftet, Folken i Stavanger og SAMLA i Oslo, som et intensivt kurs for unge voksne (18–25 år) med interesse for lydteknikerfaget. Kurset, utviklet av lydtekniker Kjetil Aabø (Bergen) og Steven Grant Bishop (Stavanger), Stian Sagholen (Oslo) og Kulturrom, ga deltakerne både praktisk og teoretisk opplæring gjennom ukentlige samlinger og enkelte kurskvelder på konserter.

Deltakerne fikk innføring i sentrale temaer som signalgang, mikrofonteknikk, miksing, rigging, HMS og bransjeforståelse, og fikk dermed et solid grunnlag for videre arbeid i lydteknikerbransjen.

Les Telemarksforsknings rapport Forestillingen er avlyst. 

Refleksjon – Pilot (Høst 2025)

Refleksjon ble første gang holdt på Høyskolen Kristiania. Et omfattende kurs i lysteknikk og lysdesign utviklet av lysdesigner og høyskolelektor Mats Bergström i samarbeid med Kulturrom. Kurset var rettet mot unge voksne (18–25 år) som ønsket en praktisk inngang til lysdesign- og teknikerbransjen, og ga grunnleggende kompetanse i fag, utstyr og arbeidsprosesser knyttet til scenelys.

Gjennom rundt tolv kurskvelder høsten 2023 fikk deltakerne undervisning fra erfarne fagpersoner og gjesteforelesere, med fokus på arbeid med lys i konserter, teater, konferanser og festivaler. Kurset ble avsluttet med planlagt hospitering på scener i Oslo, for å gi deltakerne innsikt i bransjen og relevant arbeidserfaring.

Les mer her. 

Les Telemarksforsknings rapport Forestillingen er avlyst. 

Unge Knottepøbler (Vår og høst 2023)

Unge Knottepøbler ble arrangert i Bodø på Svømmehallen Scene, Folken i Stavanger, Samsen i Kristiansand og Tvibit i Tromsø.  Et intensivt kurs for unge voksne (18–25 år) med interesse for lydteknikerfaget. Kurset ga deltakerne både praktisk og teoretisk opplæring gjennom ukentlige samlinger og enkelte kurskvelder på konserter.

Deltakerne fikk innføring i sentrale temaer som signalgang, mikrofonteknikk, miksing, rigging, HMS og bransjeforståelse, og fikk dermed et solid grunnlag for videre arbeid i lydteknikerbransjen.

Les Telemarksforsknings rapport Forestillingen er avlyst. 

Teknikk i Balanse (Sommer 2023)

Teknikk i Balanse ble etablert av Kulturrom i 2013. Siden den gang har vi tilbudt et praksisprogram innen lyd- og lysteknikk som gir deltakerne verdifull erfaring på vei mot en karriere innen sceneteknikk. Gjennom praksisprogrammet ønsker vi å oppmuntre og stimulere til at flere kvinner, ikke-binære og transpersoner utdanner seg og finner jobb innen lys-, lyd- og sceneteknikk.

Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2023)

Fagsamlingen i 2023 ble arrangert 13.–14. mars på Tou Scene i Stavanger, og samlet teknisk ansvarlige fra hele landet til to dager med faglig påfyll og erfaringsdeling. Hovedtemaet var vedlikehold og daglig teknisk drift av scene, med fokus på praktiske rutiner, HMS og sikkerhet, samt utviklingstrekk i bransjen.

Programmet kombinerte foredrag, panelsamtaler og praktiske gjennomganger av blant annet bemanningsløsninger, arbeidstid og helse, tuning av lydanlegg, grønnere investeringer og regelmessig vedlikehold av teknisk utstyr. Samlingen la også til rette for nettverksbygging gjennom felles måltider og omvisning på vertsscenen.

Les mer om programmet her.

Unge Knottepøbler – Pilot (Høst 2022)

Koronapandemien førte til alvorlig kompetanseflukt fra scenetekniske yrker, noe som fikk store konsekvenser for arrangører over hele landet. Kartleggingen «Forestillingen er avlyst», gjennomført av Kulturrom i samarbeid med Telemarkforskning, dokumenterte tydelig behovet for økt rekruttering og kompetansebygging i bransjen.

Som et svar på denne utfordringen startet Kulturrom i 2022 satsingen Unge Knottepøbler, et målrettet opplæringsprogram for unge teknikere. Programmet ble utviklet i samarbeid med blant andre Bergen Kjøtt, utleiefirmaer over hele landet og Popsenteret i Oslo. Navnet Unge Knottepøbler er inspirert av Facebook-gruppen for lydteknikere, og speiler både miljøet og engasjementet i fagfeltet.

Gjennom programmet fikk seks unge teknikere en grundig opplæring over tre måneder, før de gikk videre til tre måneders praksis på scener og hos utleiefirmaer. Erfaringene fra pilotprosjektet har vært svært gode, og konseptet videreføres derfor i 2023 med planer om gjennomføring i flere byer rundt om i landet.

Les mer om Unge Knottepøbler her.

Les Telemarksforsknings rapport Forestillingen er avlyst. 

Lysprogrammering og persepsjon (Høst 2022)

Sammen med Kyrre Heldal Karlsen dykket deltakerne ned i kunsten å programmere lys, med fokus på hvordan vi oppfatter og leser scenen som et levende rom.
Gjennom eksempler fra teater, dans, musikk og billedkunst viste han hvordan lys kan skape engasjerende opplevelser og gjøre publikum til en aktiv del av forestillingen.

Høsten 2022 besøkte Kyrre Oslo, Kristiansand, Tromsø, Bergen, Trondheim og Stavanger.

Les mer her.

Teknikk i Praksis (Sommer 2022)

Kulturrom lanserte en ny praksisordning for å møte det økende behovet for teknikere i sceneteknisk bransje. Målet var å styrke rekruttering og kompetanse innen lys-, lyd- og sceneteknikk ved å gi deltakere praktisk erfaring gjennom arbeid hos konserttekniske firmaer på festivaler. Ordningen rettet seg mot studenter, frivillige teknikere og andre med noe erfaring eller interesse for feltet. Gjennom programmet fikk deltakerne utviklet ferdigheter, opparbeidet seg yrkeserfaring og bygget profesjonelle nettverk. Mange tidligere deltakere fikk også videre oppdrag etter praksisperioden, og praksisplass ble forsøkt tilpasset geografisk nærhet og individuelle mål.

Ordningen er inspirert av Kulturroms tidligere praksisordning Kvinner og konsertteknikk, og ble så til Teknikk i Balanse.

Les mer. 

Fagsamling for teknikere (Vår 2022)

Fagsamling for teknikere 2022 ble arrangert som en hybrid samling med både fysisk deltakelse på SALT i Oslo og digital tilgang. Samlingen tok for seg temaet «veien videre» etter pandemien, med fokus på hvordan bransjen kan bygge seg opp igjen og møte framtidige utviklingstrekk innen teknologi, rekruttering, bærekraft og arbeidsvilkår.

Programmet besto av foredrag og panelsamtaler om blant annet mangfoldsbevisst rekruttering, sirkulærøkonomi i sceneteknisk bransje, framtidige krav til lydnivå på konserter og nye teknologiske løsninger som immersive lyd. Fagsamlingen la også til rette for erfaringsutveksling og nettverksbygging mellom teknikere og fagmiljøer.

Les mer om programmet her.

Kreativ bruk av nettverk- Live! (Vår 2022)

Våren 2022 inviterte Kulturrom til kurset Kreativ bruk av nettverk, en fagkveld for teknikere og musikere som ønsket bedre forståelse for teknologier som Ableton Live, Dante, MIDI, timecode og redundans i moderne konsertproduksjon.

Kurset tok utgangspunkt i utfordringer mange møter i arbeid med preproduksjon, stems og synkronisering, og ga deltakerne innsikt i hvordan kreativ og strukturert bruk av digitale verktøy kan åpne nye muligheter og løfte konsertproduksjoner til et høyere nivå.

Kurset er utarbeidet og holdes av Jonas Barsten og Johan Kristian Berntsen.

Les mer.

Møterommet og Teknikertreff (2021)

Under pandemien etablerte Kulturrom både digitale og fysiske møteplasser for bransjen, der aktuelle temaer ble løftet frem og diskutert i lys av den situasjonen kulturfeltet sto i. Samlingene fungerte som arenaer for erfaringsdeling, kompetanseheving og faglig refleksjon i en krevende tid preget av usikkerhet og omstilling.

Temaene som ble tatt opp spente fra praktiske og tekniske utfordringer til arbeidsforhold, mangfold og mental helse i bransjen. Dette bidro til å holde fagmiljøene samlet og oppdatert, samtidig som det ga rom for dialog om hvordan sektoren kunne utvikle seg gjennom og etter krisen.

Eksempler på møteplasser og temaer i perioden inkluderer:

• Møterommet – Lysdesign og scenografi gjennom og etter koronakrisen
• Møterommet – Mental helse bak scenen
• Møterommet – Planlegging av store arrangement i koronakrisen
• Møterommet – Hvordan får vi mer mangfold bak scenen
• Møterommet – Arnesteder for neste generasjon bak scenen
• Møterommet – Oppladbare batterier i sceneteknisk bransje
• Teknikertreff med pubsamtale om ryddige arbeidsforhold
• Teknikertreff med pubsamtale – Hvordan jobbe med ulike sjangere

Forsterking av akustiske instrumenter (Høst 2020)

Kurset Forsterking av akustiske instrumenter ble første gang utviklet i 2014 og har siden blitt gjennomført flere ganger ulike steder i landet. I 2020 ble kurset arrangert både digitalt og fysisk, tilpasset situasjonen under pandemien og behovet for fortsatt kompetanseheving i feltet.

Forsterking av akustiske instrumenter byr ofte på utfordringer, både for lydteknikere og musikere, særlig når det gjelder å bevare instrumentets naturlige klang og dynamikk. Kurset ledes av lydtekniker Asle Karstad og har fokus på praktiske metoder og erfaringsdeling fra arbeid i skjæringspunktet mellom kunstnerisk uttrykk og teknisk gjennomføring. Deltakerne får konkrete verktøy som kan tas i bruk i egen praksis.

Turnéplanlegging, turnéledelse og advance (Vår 2020)

Foredrag om turnéplanlegging, turnéledelse og advance ble gjennomført 16. mars 2020 og ga deltakerne en praktisk innføring i planlegging og gjennomføring av turneer og konserter. Gjennom erfaringer fra både spillested- og turnésiden tok foredragsholderne deltakerne gjennom prosessen fra en konsert bekreftes til den er gjennomført, med fokus på vanlige fallgruver, gode rutiner og konkrete verktøy.

Arrangementet rettet seg mot arrangører, teknikere, produsenter og musikere, og deltakerne fikk tilgang til maler og ressurser som støtte i eget arbeid med turné- og konsertproduksjon.

Les mer om arrangementet her.

Les guiden Turneplanlegging, turnéledelse og advance her.

Workshop: Optimalisering av lytting for konsertproduksjon (Vår 2020)

Optimalisert lytting er en nødvendighet for å kunne vurdere resultatet av din egen miks enten den er for konsert med publikum i salen eller konsert med publikum i det virtuelle konsertlokalet.

Helge A. Bentsen har laget en workshop for å vise hvordan teknikker vi bruker for måling og optimalisering av store PA-systemer kan overføres til mindre høyttalersystemer. For tiden mikser mange konserter på små høyttalersystemer i rom med varierende akustikk, workshopen har som mål å gi deg kontroll over det du hører. Hvordan gjengir høyttalerne du lytter på miksen din? Kan du stole på at det du hører har en representativ frekvens og faserespons?

Workshopen tar utgangspunkt i et stereo lyttesystem med to høyttalere, to subwoofere og en DSP. Helge bruker Smaart V8 som måleprogram under optimaliseringen. Målet er å ende med et høyttalersystem som gjengir kilden lineært i frekvens og fase. OG hvis tiden strekker til, forske på en «huskurve».

Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2020)

Tradisjonen tro arrangerte vi også i år fagsamling for teknisk ansvarlige på kulturarenaer. Over to innholdsrike dager satte vi fokus på kvalitet, vedlikehold, reparasjoner og levetid på teknisk utstyr – temaer som er viktige både for økonomien og miljøet. Programmet bød på faglige foredrag, praktiske demonstrasjoner, gode diskusjoner og sosialt samvær med kolleger fra hele landet. Fagsamlingen ble arrangert på Drammen Scener 3. og 4. februar.

Les mer om programmet her.

Hvordan låte bra live (Vår og høst 2019)

Konsertvirksomhet er i dag hovedinntektskilden for svært mange artister og derfor er det å være et steinbra liveband nå viktigere enn noensinne. Å ha gode låter og se bra ut er selvsagt viktig, men det kan fort falle gjennom live hvis bandet ikke også låter steinbra.

I dette foredraget får vi et innblikk i både lydteorien og ulike praktisk-tekniske tilnærminger vi kan ta for å få et band til å låte så bra som mulige live, selv uten flere dager med profesjonell pre-produksjon eller engang å reise med egen lydtekniker. Noen av temaene vi skal gjennom er bl.a. frekvenser, decibel, refleksjon, utstyrsvalg, tiltak, problemstillinger, produksjon og selvsagt kommunikasjon mellom musiker og lydtekniker. Målgruppen er musikere og lydteknikere i etableringsfasen, samt alle andre som er opptatt av god lyd på konserter.

Kursholderne er musiker Håkon Sagen (Gabrielle, Shining m.fl.) og lydtekniker/produksjonsleder Johan Kristian Berntsen (Highasakite, Sivert Høyem m.fl.)

Kurset var på turne i hele Norge, og ble gjennomført i Trondheim, Stavanger, Bergen, Kristiansand, Fredrikstad, Bodø, Tromsø, Oslo og Kongsberg.

Les mer her.

Turnéplanlegging, turnéledelse og advance (Vår 2019)

Foredrag om turnéplanlegging, turnéledelse og advance ble gjennomført i Oslo, Bodø, Trondheim og Stavanger våren 2019, og ga deltakerne en praktisk innføring i planlegging og gjennomføring av turneer og konserter. Gjennom erfaringer fra både spillested- og turnésiden tok foredragsholderne deltakerne gjennom prosessen fra en konsert bekreftes til den er gjennomført, med fokus på vanlige fallgruver, gode rutiner og konkrete verktøy.

Arrangementet rettet seg mot arrangører, teknikere, produsenter og musikere, og deltakerne fikk tilgang til maler og ressurser som støtte i eget arbeid med turné- og konsertproduksjon.

Les mer om arrangementet her.

Les guiden Turneplanlegging, turnéledelse og advance her.

Kreativ lyssetting (Vår 2019)

Kurset i lysdesign ga deltakerne en praktisk innføring i hvordan man kan skape unike og spennende lysshow med det vanligste utstyret på små og mellomstore scener. Gjennom konkrete eksempler og kreative øvelser viste lysdesigner Daniel Sørensen hvordan enkle grep og små scenografiske elementer kan styrke det kunstneriske uttrykket og gi produksjoner en tydelig visuell signatur.

Kurset ble gjennomført i Hamar, Bodø, Kristiansand, Bergen, Trondheim, Stavanger, Porsgrunn, Tromsø og Oslo.

Les mer om kurset. 

Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2019)

Fagsamlingen for teknisk ansvarlige ble arrangert i på Melahuset i Oslo 5. og 6. mars, og samlet deltakere til to dager med faglig påfyll, erfaringsutveksling og sosialt samvær. Årets tema var «Lydmåling og hva som påvirker det vi måler», med fokus på akustikk, valg av PA, scenelyd og strategier for å oppnå god lyd innenfor forsvarlige lydnivåer. Deltakerne fikk også presentert foreløpige resultater fra et nasjonalt prosjekt for lydmåling på spillesteder.

Fagsamlingen hadde felles avreise til LLB etter programslutt.

Les mer om programmet her. 

Konsepter for lysdesign (Høst 2018)

Kurset ga deltakerne en innføring i de grunnleggende prinsippene for lysdesign og hvordan lys kan brukes som et kunstnerisk og praktisk virkemiddel. Gjennom teori og eksempler tok lysdesigner og scenograf Hans Peter Jenssen deltakerne gjennom temaer som lys som medium, utvikling av konsepter og hvordan man kommuniserer ideer til samarbeidspartnere og kunder. Kurset var rettet mot alle som jobber med eller har interesse for lysdesign innenfor scenekunst, konserter, film, foto og andre visuelle produksjoner.

Les om kurset her.

Turnéplanlegging, turnéledelse og advance (Høst 2018)

Foredrag om turnéplanlegging, turnéledelse og advance ble gjennomført flere steder i landet og ga deltakerne en praktisk innføring i planlegging og gjennomføring av turneer og konserter. Gjennom erfaringer fra både spillested- og turnésiden tok foredragsholderne deltakerne gjennom prosessen fra en konsert bekreftes til den er gjennomført, med fokus på vanlige fallgruver, gode rutiner og konkrete verktøy.

Kurset besøkte Kristiansand, Horten, Fredrikstad, Hamar, Trondheim, Bergen, Lørenskog og Oslo, og rettet seg mot arrangører, teknikere, produsenter og musikere. Deltakerne fikk tilgang til maler og ressurser som støtte i eget arbeid med turné- og konsertproduksjon.

Les mer om arrangementet her.

Les guiden Turneplanlegging, turnéledelse og advance her.

Teknisk Festivalproduksjon (Vår 2018)

Kurset i teknisk festivalproduksjon ga deltakerne en helhetlig innføring i planlegging og gjennomføring av festivaler og større arrangementer. Med utgangspunkt i den nye håndboken i teknisk festivalproduksjon delte erfarne produsenter praktiske råd om organisering, sikkerhet, tidsstyring, tekniske leveranser og samarbeid med artister og leverandører. Kurset var rettet mot arrangører, produsenter, teknisk personell og andre som jobber med festival- og konsertproduksjon, og alle deltakerne fikk med seg et eksemplar av håndboken.

Kurset ble gjennomført i Bergen, Hamar, Kongsberg, Stavanger, Trondheim, Kristiansand, Fredrikstad, Oslo, Bodø og Tromsø.

Les mer om kurset her. 

Fagsamling for teknisk ansvarlige (Vår 2018)

Fagsamlingen for teknisk ansvarlige ble arrangert på Tvibit i Tromsø 13. og 14. februar 2018, med HMS og arbeidsforhold som hovedtema. Over to dager fikk deltakerne faglig påfyll gjennom foredrag om blant annet brannsikkerhet, el-sikkerhet, lydmåling og forebygging av hørselskader, samt arbeidsmiljø og arbeidstidsordninger i konsertbransjen. Samlingen la også til rette for diskusjoner om kjønnsbalanse og gode HMS-rutiner på spillesteder, og ble avsluttet med en paneldebatt om sentrale utfordringer i bransjen.

Les mer her.

Tuning av PA (Høst 2017)

Kurset i tuning av PA ble gjennomført høsten 2017 og ga erfarne lydteknikere og teknisk ansvarlige en praktisk og teoretisk innføring i oppsett og optimalisering av små og mellomstore PA-systemer. Deltakerne fikk økt forståelse for samspillet mellom høyttalere, rom og prosessering, samt konkrete strategier for å oppnå best mulig lydkvalitet for publikum.

Kurset ble arrangert en rekke steder i landet og besøkte Hamar, Stavanger, Bergen, Bodø, Tønsberg, Trondheim, Ålesund, Alta, Kristiansand, Oslo og Kongsberg.

Les mer om kurset her.

Masterclass i Lysdesign (Høst 2017)

Kurset ga deltakerne en inspirerende innføring i den kunstneriske prosessen bak lysdesign, med fokus på hvordan man kan utvikle ideer, skape rom med lys og utnytte særpregene i både produksjon og spillested. Gjennom eksempler fra egne prosjekter delte lysdesigner Kyrre Heldal Karlsen praktiske metoder for å arbeide kreativt og målrettet med lys, enten under korte riggetider eller lengre produksjonsperioder.

Kurset ble høsten 2017 gjennomført i Oslo, Grimstad, Stavanger og Bergen.

Les mer her.

MUOs fagdager for teknisk ansvarlige (Vår 2017)

MUOs fagdager for teknisk ansvarlige ble arrangert 28. februar og 1. mars 2017 på Telenor Arena på Fornebu. Temaet var optimalisering av PA-systemer, og deltakerne fikk faglig påfyll om hvordan høyttalersystemer kan settes opp og justeres for best mulig lydkvalitet. Med foredrag fra internasjonale eksperter fikk teknisk personell økt forståelse for både teori og praktiske metoder knyttet til systemoptimalisering.

Masterclass i Lysdesign (Høst 2016)

Kurset ga deltakerne en inspirerende innføring i den kunstneriske prosessen bak lysdesign, med fokus på hvordan man kan utvikle ideer, skape rom med lys og utnytte særpregene i både produksjon og spillested. Gjennom eksempler fra egne prosjekter delte lysdesigner Kyrre Heldal Karlsen praktiske metoder for å arbeide kreativt og målrettet med lys, enten under korte riggetider eller lengre produksjonsperioder.

Kurset ble høsten 2016 gjennomført i Ålesund, Kongsberg, Bergen, Skjetten, Trondheim, Tromsø og Bodø.